Software para programación MIDI deinstrumentos de viento electrónicosdebe tener las siguientes características:
1. Mapeo y personalización MIDI
Mapeo flexible de claves y controladores: Debería permitir a los usuarios asignar las teclas, botones y otros controladores del instrumento de viento electrónico a diferentes mensajes MIDI. Por ejemplo, las teclas de digitación del instrumento se pueden asignar a eventos MIDI específicos de activación y desactivación de notas, y el controlador de respiración se puede asignar a controladores continuos MIDI como modulación o volumen.
Usuario: ajustes preestablecidos definibles: La capacidad de crear y guardar ajustes preestablecidos de mapeo MIDI personalizados es crucial. Esto permite a los músicos cambiar rápidamente entre diferentes configuraciones según la pieza musical que estén tocando o los requisitos generales de interpretación.
2. Biblioteca de sonidos e instrumentos
Amplia gama de sonidos de instrumentos: Debería ofrecer una biblioteca completa de sonidos de instrumentos que puedan activarse mediante MIDI. Esto incluye no sólo los instrumentos de viento tradicionales como saxofones, flautas y clarinetes, sino también otros instrumentos orquestales como cuerdas, metales y percusión.
Edición y manipulación de sonido.: El software debe proporcionar herramientas para editar las características de los sonidos, como ajustar el ataque, decaimiento, sostenido y liberación (ADSR) de un sonido, cambiar el timbre y agregar efectos como reverberación, retardo o coro.
3. Rendimiento: funciones relacionadas
Manejo de expresiones y dinámicas: Debe traducir con precisión los matices de la interpretación del intérprete, como la presión de la respiración (para el control del volumen) y las inflexiones del tono, en expresiones MIDI. Esto permite una interpretación musical más natural y expresiva.
Articulación y fraseo: Se debe incluir soporte para diferentes articulaciones como staccato, legato y ligado. El software puede interpretar los patrones de respiración y digitación del intérprete para generar mensajes MIDI apropiados para estas articulaciones, mejorando el fraseo musical.
4. Herramientas de secuenciación y composición
Secuenciación MIDI: La capacidad de grabar, editar y reproducir secuencias MIDI es esencial. Los músicos pueden utilizar esto para crear arreglos musicales complejos superponiendo diferentes partes de instrumentos y ajustando su sincronización y tono.
Notación y generación de partituras: Algunos programas pueden ofrecer la capacidad de generar notación musical a partir de datos MIDI, lo cual es útil para compositores y músicos que están más familiarizados con la lectura y escritura de partituras.
5. Conectividad y compatibilidad
Conectividad de hardware: Debería poder conectarse sin problemas con el instrumento de viento electrónico, ya sea a través de puertos USB, MIDI o conexiones inalámbricas como Bluetooth. Además, puede admitir conexiones con otros dispositivos habilitados para MIDI, como teclados, pads de batería o módulos de sonido externos.
Compatibilidad de software: La compatibilidad con estaciones de trabajo de audio digital (DAW) y software de producción musical populares es importante. Esto permite una fácil integración del instrumento de viento electrónico en los flujos de trabajo de producción musical existentes.
SUNRISE MELODY M3 Instrumento de viento electrónico- El Instrumento de Viento Electrónico más vendido
. 66 timbres
. Altavoz incorporado
. Conectar Bluetooth
. Batería de polímero de litio de duración ultralarga
